本書は21世紀の舞台芸術において、「現実」と「上演」がどのように交錯し、新たな表現領域を切り開いているのかを多角的に検討する研究書です。ドキュメンタリー演劇、参加型パフォーマンス、身体性を強調する実験的作品、デジタル技術を取り入れた舞台など、多様な実践を取り上げながら、現代社会の政治性・暴力・記憶・アイデンティティといったテーマが舞台上でどのように再構成されるのかを分析しています。とくに、虚構と現実の境界が曖昧化する今日の舞台芸術において、観客の役割、倫理的問い、表象の限界がどのように再定義されているのかを明らかにし、舞台芸術研究に新たな理論的視座を提示します。演劇学・パフォーマンス研究・文化研究の成果を総合し、現代舞台の動向を理解するための重要な手がかりを提供する学術的価値の高い一冊です。

[対象地域、年代、研究分野]
スペイン語圏を中心とする国際的舞台芸術領域／21世紀（2000年以降）／演劇学・パフォーマンス研究・現代文化研究を対象とし、舞台芸術研究者・現代演劇研究者・パフォーマンス理論研究者・文化表象研究者を対象としています。


Description:
Sobre los escenarios actuales reverberan, cada vez más presentes, las llama das «poéticas de lo real». Se trata de prácticas que incorporan elementos - intérpretes, localizaciones, autorreferencialidad o relaciones con la audiencia, entre otras - que enfatizan su carácter no mimético, cuestionando la relación tradicionalmente establecida entre la mímesis como imitación de lo observado y la realidad extrateatral. Este planteamiento no implica el fin tajante de la imitación y la representación, sino que funciona desde el uso consciente de procedimientos y estrategias que ponen de relieve la tensión entre lo real y lo mimético.

A través de este estudio se indaga sobre los procedimientos actuales que articulan las llamadas poéticas de lo real, ahondando en sus características y reflexionando sobre su presencia en los escenarios del siglo XXI. En primer lugar, se ofrece un panorama teórico sobre estas prácticas - ya iniciadas a finales del siglo XX - y su significado en la escena actual. A partir de ello, indagamos en los procedimientos, temáticas y diálogos que se establecen con la audiencia. A partir de las bases del hecho escénico (acción dramática, intérprete, público), proponemos tres vías de aproximación a la creación teatral desde el compromiso explícito con la realidad: «compromiso con la acción», «compromiso con la interpretación» y «compromiso con el público». Estas categorías permiten deshilvanar las tramas de lo real y establecer procedimientos de análisis.

Establecida esta división, nuestro objetivo central es explorar las creaciones escénicas contemporáneas y observar desde qué procedimientos articulan su relación con lo real. Aquí se origina un diálogo común sobre un cuestionamiento inicial: ¿de qué hablamos cuando percibimos que una pieza se ubica en las poéticas de lo real? ¿Qué procedimientos se emplean en la creación? ¿Qué percibimos desde la recepción? Como se observa en los ejemplos que acompañan a cada una de las categorías que presentamos, no se trata de compartimentos estancos, sino que las piezas teatrales pueden participar de más de una simultáneamente.